拉丁律动:巴萨诺瓦、桑巴与克拉维
架子鼓上的拉丁打法是一整套改编 —— 那些声部原本是写给好几位打击乐手的,鼓手得把它们塞进四肢里。统摄全局的原则是克拉维:一个两小节的节奏音型,别的一切都得跟它对齐。
简短回答
先从克拉维开始,然后围着它搭律动。
son 克拉维是一个两小节的音型:第一小节三下,第二小节两下。三边落在第一拍、第二拍的后半拍和第四拍;二边落在第二拍和第三拍。
巴萨诺瓦把一段重复的音型放到叮叮镲上,克拉维交给左手。桑巴在手上走一段有推动力的十六分音型,底下配一个两下脚的音型。两者都依赖克拉维被明确打出或隐含其中。
克拉维,以及它为什么排第一
克拉维(读作 clah-vay)是一个两小节的节奏细胞,充当整个合奏的参照。别的每一个声部都要打得跟它对齐。
最常见的 son 克拉维是这样的:
第一小节(三边):落在第一拍、第二拍的后半拍,和第四拍上。
第二小节(二边):落在第二拍和第三拍上。
两小节,五下。整个音型就这么多,然后循环。你把它念出声,听着平平无奇;跟贝斯线一对上,它就把整首音乐锁在一起。
另外还有 rumba 克拉维,跟它一样,只是三边的第三下往后挪一个十六分音符;以及为复合拍子的非洲-古巴素材准备的 6/8 克拉维。起步就从 son 克拉维开始。
在架子鼓上,克拉维通常用军鼓上的横击、或者落地嗵鼓的鼓边来打,因为木头的声音比鼓皮更接近原本的乐器。不少鼓手专门为此装一块木鱼,不过横击完全够用。
架子鼓上的巴萨诺瓦
巴萨诺瓦是流行音乐里最柔和、也最常见的拉丁律动,而且在架子鼓上的改编非常紧凑。
叮叮镲:在八分音符上走一个稳定的音型,第一拍和第三拍的后半拍各给一个很轻的重音。也有鼓手改成在叮叮镲上走一个照应克拉维的两小节音型。
军鼓:克拉维,用鼓边上的横击打出来,通常叮叮镲在左手时它就在右手,反之亦然。正是这个声部给了这段律动身份。
底鼓:第一拍和第三拍各轻踩一下,要很轻。巴萨诺瓦里的底鼓是被感觉到的,不是被听到的。
踩镲:二、四拍上轻踩一脚,可有可无,但能加上一点细微的脉动。
速度通常是 120 到 140 BPM,走半速的感觉,所以听起来比数字显得慢。整段律动都该松弛、不慌不忙 —— 用劲儿打出来的巴萨诺瓦,听着就是不对。
架子鼓上的桑巴
桑巴更快、更有推力,标准的架子鼓改编把十六分音符的运动放在手上。
手:在踩镲或叮叮镲上走连续的十六分音符音型,靠重音勾勒出一个两小节的形状。军鼓上,左手走一段带幽灵音的十六分音型,模仿 surdo 鼓。
底鼓:每小节两下,落在第一拍和第二拍 —— 桑巴的「心跳」,模仿那只大的 surdo 鼓。这是桑巴改编的标志性特征。
军鼓:常用鼓棒紧贴鼓圈、打在鼓皮上,或者用横击,来近似原版打击乐那种干的声音。
桑巴大约在 100 到 130 BPM,走快速二拍;把它跟提速的巴萨诺瓦区分开的,正是那个脚踩的音型 —— 每小节两下底鼓,间隔均匀。
反直觉的地方: 在拉丁音乐里,鼓手没有其他风格允许的那种自由去改动音型。克拉维是固定的参照,因为「感觉更顺」就挪一下,等于毁掉整个合奏所依赖的那份约定。在拉丁律动里,正确本身就是特性,不是束缚。
二边与三边
克拉维音型有两种朝向,用哪一种决定了律动从哪里开始。
3-2 克拉维从三边那一小节开始。2-3 克拉维从二边开始。它们是同一个音型转了个方向,选哪个由编曲决定 —— 通常看贝斯线或者旋律。
对鼓手来说,实际后果是:你不能毫无察觉地把自己的律动无限循环下去 —— 你必须知道乐队处在哪个朝向,因为克拉维的这两小节不能互换。一段从错误的那边起头的巴萨诺瓦律动,在熟悉这种音乐的人耳朵里是听得出来的。
从打击乐组改编过来
在拉丁音乐里,架子鼓是一件妥协出来的乐器。传统的节奏组可能用上康加鼓、天巴鼓、邦戈鼓、刮响器和牛铃;一个只有两只手两只脚的鼓手,不可能把它们全部复现出来。
所以改编是「挑选」。克拉维永远在,因为它是结构性的。脚扛住脉动 —— 桑巴的两下底鼓,或者巴萨诺瓦那只很轻的底鼓。手扛住其余声部里的一到两个,通常是叮叮镲或踩镲的音型,另加一个军鼓音型。
被丢掉的是所有装饰性的东西。这就是为什么架子鼓上的拉丁打法听起来跟一个完整的打击乐组不一样,也是为什么大量打这种音乐的鼓手,往往会给自己的鼓组添上一块木鱼、一只牛铃,有时再加一只军鼓,把丢掉的那些声部挽回一些。
怎么练
只打克拉维,两小节,循环。 用横击打,直到完全自动、两边都能不假思索地起头。
加上脚的脉动。 桑巴是每小节两下底鼓,巴萨诺瓦是一、三拍各轻踩一下。
最后再加手上的音型。 这一块最容易跟克拉维打架,因为两者都在抢手的注意力。
打克拉维的时候把它数出声。跟大多数风格不同,拉丁律动是明确奖励「数拍」的 —— 音型长达两小节,忘了自己在哪一小节,是最常见的失误。
看谱那边,怎么把鼓谱数出声讲了十六分网格,鼓谱符号讲了你在拉丁谱表里会遇到的横击和牛铃记法。
拉丁在各类律动里的位置
拉丁音乐跟放克共享切分,跟爵士共享「用一个重复音型」这件事,而这两者用到的很多东西都源自拉丁。桑巴那种不停的手上运动、巴萨诺瓦那种松弛的叮叮镲,不管你平时打什么,都值得拥有。
如果你是从摇滚过来的,初学者摇滚鼓点讲的是你正要告别的平直网格,而布鲁斯 shuffle里的摇摆细分,正好跟克拉维的两小节逻辑形成有用的对照。
用横击打两小节 son 克拉维,打三分钟,先从三边起头,再从二边起头。两边都能毫不犹豫地起头,是进每一段拉丁律动的门票,而大多数鼓手从来没练过它。
常见问题
关于拉丁律动,读者问得最多的问题。
拉丁音乐里充当整个合奏参照的两小节节奏音型。最常见的是 son 克拉维,第一小节三下、第二小节两下。别的每一个声部都要打得跟它对齐,所以跟它相矛盾的律动听起来就是不对。
巴萨诺瓦更慢更柔,叮叮镲松弛、底鼓在一、三拍各轻踩一下、克拉维用横击打。桑巴更快更有推力,手上走连续的十六分音型,每小节两下底鼓模仿 surdo。巴萨诺瓦大约 120 到 140,桑巴走快速二拍、大约 100 到 130。
能,但它永远是一种改编。拉丁音乐是写给一个打击乐组的 —— 康加鼓、天巴鼓、刮响器和牛铃 —— 一个鼓手不可能全部复现。架子鼓版本保留克拉维,把脉动交给脚,用手扛住其余声部里的一到两个,丢掉装饰性的那些层。
它们是同一个两小节音型的两种朝向。3-2 从三边那一小节开始,2-3 从二边开始。用哪个由编曲决定,通常看贝斯线;朝向打错的鼓手,在熟悉这种风格的人耳朵里是听得出来的。
单个的音型不难,难的是那份自律。拉丁鼓要求你打一个固定的两小节结构、不能按自己的口味去改,这对习惯即兴的鼓手是件反常的事。克拉维必须准确,而那份准确就是这种风格本身。